Az antik világ + Az érett reneszánsz + A barokk (3 kötet A művészet története sorozatból )

Fülszöveg

A művészet története: Az antik világ -Corvina Kiadó, 1986-Sorozat:A művészet története 308 oldal･keménytábla, védőborító Jelen kötetünk a krétai-mükénéi kultúra útját vázolja, majd a görög művészet fő periódusait (geometrikus, archaikus, klasszikus, hellénisztikus korszak) tekinti át, a legjelentősebb mesterek – Mürón, Pheidiasz, Praxitelész, Polükleitosz, Lüszipposz – munkásságát részletesen is bemutatva. Ezután a könyv Itáliába vezeti az olvasót; először az etruszk kultúra sajátos útját tekinti át. A római művészet fő korszakait (a köztársaság kora, Augustus kora, a Flaviusoktól az Antoninusok koráig, a késő római művészet) és egyben fontosabb építészeti emlékeit – Ara Pacis, Colosseum, Pantheon stb. –, szobrászati és festészeti alkotásait elemezve a szerzők arra is rámutatnak, milyen szerepet játszott az időszak a későbbi korok kultúrájának előkészítésében. Corvina Kiadó: Az érett reneszánsz Corvina Kiadó, 1987 - 315 oldal Sorozat: A művészet története Összefoglaló A kötet az egyetemes művészet legragyogóbb korszakát – az európai reneszánsz fénykorát – tárgyalja. Az itáliai cinquecentót Raffaello, Michelangelo, Bramante művei fémjelzik, hogy csak a csillagokat említsük. A következő fejezet a velencei festészettel, illetve fő figurájával, Tizianóval foglalkozik. Majd az európai reneszánsz Itálián kívüli – spanyol, francia, német, flamand – központjairól kapunk áttekintő képet; a legjelentősebb mesterek – El Greco, Dürer, Cranach – életművét önálló fejezet dolgozza fel. A könyv plasztikus képet rajzol a fejedelmi és királyi udvarok, a nagy városok, valamint a pápák hatalmas építő tevékenységéről. A barokk (A művészet története) Corvina Kiadó Corvina Kiadó, 1987 - 306 oldal･ A ​kötet a XVII. század művészetével ismerteti meg a magyar olvasót. A barokk művészet főként az itáliai reneszánsz hagyományait viszi tovább, de az antik művészetből is inspirációt merít. Erősen érzéki jellegű: minden műfajban a formák látványos gazdagsága, a tömegeket vonzó teatralitás, a megnövekedett méretek, a drámai hatású mozgalmasság, a festőiségre való törekvés, a szellemes kompozíció jellemzi. A barokk stílus elterjedése szorosan összefonódik az ellenreformációval, az egyházi reprezentációval; nem véletlen, hogy hivatalos művészetté vált Itáliában és Spanyolországban, ahol miszticizmusa és felfokozott szenzualitása egyaránt jó talajra talált. A művészettörténeti sorozat jelen kötete jóvoltából az olvasó hiteles összképet kaphat az európai művészet e fényes korszakáról. Az összefoglaló fejezetek mellett monografikus tanulmányok foglalkoznak a barokk festészet kiemelkedő egyéniségeivel, Caravaggióval, Velázquezzel, Rubens és Rembrandt lenyűgöző életművéve, valamint Vermeer van Delft mind a mai napig talányos alkotásaival.